Добро пожаловать!
биография
стихотворения
драмы
проза
книги
кратко о Уве Ламмле
книга отзывов посетителей
импресум
Драмы
Том первый (на основе античных материалов) в цикле »Гибель муз«
1. Пуническая песньОбраз Дидоны, основательницы богатейшего Карфагена, стоит в центре этой трагедии. Она мучительно желает понять границы свободы женщины. Её сестра Анна, ищет своё место в истории, пытаясь связать свою судьбу с троянским героем Энеем. Дидона же, всеми силами избегает притязаний к себе Энея... В результате трагических переплетений, две сестры обе оказываются на »лобном месте«, совершая самосожжение. Философия и сюжетная канва этой драмы заставляют задуматься читателя над смыслом бытия и целями в жизни. В частности, автор показывает, что конфликт между свободой и ответственностью, происходит зачастую независимо от вероисповедания и привязанностей человека.
2. Полифем
Сюжет этой драмы в стихах схож с гомеровским рассказом, но говорит о том, что хитроумный мореплаватель Одиссей жестоко и вероломно обманывает циклопа Полифема. Ослепленный Одиссеем, циклоп жалуется Посейдону, поначалу с большой уверенностью в своей правоте. С внезапным появлением Галатеи, ослеплённый, он вдруг понимает, что сам находится не на острове в море, а на берегу реки Акис, возникшей из пролившейся крови одного юноши, которого он в ревности убил когда-то. Горько сожалея о содеянном, циклоп, впадая в крайности, резко меняет своё мнение о себе. Теперь он готов взять на себя все грехи, даже согласен с клеветой Одиссея, например, с обвинением в канибализме, сам себя запутав уже: где правда, а где ложь. Все попытки Галатеи вернуть, сломанное самобичеванием существо, к осмысленной реальности, – терпят неудачу, и лишь только усугубляют терзания Полифема. Но когда уже циклоп практически доводит себя до самоубийства, Посейдон – вылечивает глаз сына, и мировоззрение пастуха-циклопа снова координально меняется, теряя все патологическое, возвращаяя Полифема вновь к жизни, к дальнейшему уверенному существованию.
3. Навсикая
История о Навсикае, о внезапно проснувшейся в ней женственности перед лицом героя Одиссея, известна многим, и пересказана не раз. При этом, орнаментальность истории, – как богиня Афина играет с чувствами девушки, передаётся зачастую сухо, и в общих чертах. Богиня сознательно заговаривает Навсикаю, даёт пустые обещания, цинично обманывая её. Стихотворные диалоги этой пьесы раскрывают параллели между политикой покровительницы афинян и поступками Одиссея в Tрое, и, разумеется, действиями его в странствиях. То, что не смог сказать Полифем, стесняясь собственного проступка, произносит невинная Навсикая, вынося, словно ясновидящая, приговор: Одиссей – герой колониальной политики, которая подчиняет народы, презирая национальные особенности, при этом умело использует человеческие страсти, а также раздоры и тщеславие на Олимпе.
4. Медея
Всё безобразно-больное стремление Медеи к убийству, часто в смягчённой форме показанное в литературе, начиная с Еврипида, и в последнее время приравненное даже к становлению образа так называемой эмансипации, раскрывается и показывается здесь автором, со всем архаичным ужасом. Медея полна ненависти к своему отцу, ко всем его идеям, – ко всему, что связанно с его именем. Отец для Медеи – главное препятствие на пути к власти и самовыражению. Свою самую большую удачу, как она считает, находит Медея в лице карьериста Ясона, которому, не зная того, она и нужна то, только для достяжения славы и почёта. Он не гнушается любым средством для этого. Но, стремление к славе, превращает, в конечном счете, его жизнь – в жизнь беглеца, в которой могущество и почёт теперь, – всего лишь тени прошлого. Ясон, всё же испытывая чувство долга перед Медеей, хочет отказаться от чистой любви к нему Креусы, но король Креон, приказывая, убеждаеет его в том, что союз долга должен уступить сильнейшему союзу, – союзу любви. В этой драме, нападение Медеи на Креона, направленно только на короля. А раскаявшаяся пара, решает замолить свои грехи тем, что возвращает Золотое Руно в Колхиду, тем самым неся народу этой страны процветание и освобождение от рабства.
5. Орфей
В этом произведении, история о певце Орфее, поднимает три основных вопроса: как удалось живому человеку Орфею попасть в царство мертвых? Как была возможна такая глупость – не слышать предупреждения о том, что нельзя оглядываться назад? Почему менады растерзали Орфея? Эта пьеса говорит о том, что на все три вопроса можно ответить, но рассматривать их нужно только совместно. Персонажи пьесы – боги, цари, музы, простые люди, животные и деревья – находятся в ожидании подвига, который будет являться для них символом освобождения. Орфей протестует против античного миропорядка, за который, прежде всего, отвечает бог Гермес. Орфей терпит неудачу, так как ни его искусство, ни подвиг, без божественной милости, не помогли ему найти настоящую человеческую верность.
6. Гибель муз
Александрия в 415 году н.э.. Политика в империи двойственна, и разрывается между язычеством и усиливающимися христианскими течениями. Одновременно, на фоне слабого примирения фронтов, к власти прорываются экстремисты... Наместник Орест старается своей дипломатией добиться мира. Но он не замечает того, что рядом, за кулисами, и бизнесмены прядут свои нити. Храм муз, в котором проповедует знаменитая философ Гепатиа, сжигается, а сама она – жесточайшим способом убита. При всём этом, и в этой драме, как и во всей первой книге драм,читатель видит луч надежды, понимая. что торжество разума человека победит.
Том второй (средневековые материалы) в цикле »Сказания Эрика«
7. ЛаудинаЗдесь автор оживил средневековье; действие происходит при дворе короля Артура, где нам описываются: турниры, споры из-за наследства, драконы и великаны, тщеславие, верность, измена, рыцарские верность и благородство, а так же видна постоянная борьба между языческими и христианскими представлениями и обычаями. В центре драмы, Высокие Минны (искусство минезанга), в их стиле автор говорит нам о политике, о военной удаче, о служении даме сердца. Разнообразные традиционные мотивы средневековья переплетаются с драматургией и рассказывают нам о том, как сердце, преодолев свою гордость, в состоянии развязать все узелки человеческих конфликтов. И с этим, драма вырастает от воинственной песни, – до славной песни миру.
8. Смерть Зигфрида
В этой драме, автор говорит читателю о своей позиции между революцией и консерватизмом. Он высмеивает чопорное желание сохранения всех традиций, и в то же время, образцово показывает равновесного поляка средневековья. Это равновесие, всё же, – не гармония, а трагедия. Зигфрид умирает, слушая зов сердца, – он решается на любовь, идя против оскорблённых богов. Но любовь его, которая звенит в драме как высокая песня христианской индивидуальности, пронизывает светом обличения весь Бургундский Двор, что должен постоянно прятаться под маской государственных интересов, скрывая своё тщеславное и вульгарное малодушие.
9. Энгельгард
Отец дарит отъезжающему сыну три яблока. Сын должен предложить одно из яблок любому, кому посчитает нужным, и тот, кто поделится этим яблоком с ним, – настоящий друг. Однако, настоящее испытание – это не яблоко, являющееся символом судьбы, а сама судьба, которую разделяют различные персонажи этого произведения с героем. Эта пьеса показывает читателю, что сила прощения иногда намного сильнее, чем раскаяние и искупление. Верность другу, и верность любимой женщине, доказывают свою силу, когда дорастут до преданности врагу и сопернику, который, благодаря этому, освободится от цепей зависти и тщеславия. На протяжении трёх действий пьесы герой понимает, что все встречи, приключения, люди – и те, что осчастливливают его, и те, которых он пытался избежать, – имеют божественное происхождение.
10. Бедный Генрих
Версия Гартмана фон Ауэ этого литературного материала, показалась автору непоследовательной и малодостоверной. Горкое раскаяние Кримхильды кажется ему ему невыносимо преувеличенным, и поэтому он превратил чудо о »Бедном Генрихе«, в чудо двойное. Одновременно автор намекает, что миф о поссорившихся братьях сильно преукрашен. Настоящее Чудо происходит в доме Купплерайнов, где священнику всё же приходиться признаться в его безграничной греховной зависти. В этой драме автор говорит, что истинное Христианство верит в Любовь, а не в Бога-бухгалтера.
11. Сказания Эрика
В то время, как современная идеология эмансипации противопоставляет мужчину и женщину друг против друга, и использует для этого типичные андрогинные способы, существует всё же, и мудрая теория Гинандроморфизма, с её таинственными проявлениями. Известная и традиционная точка зрения на эту проблемму, не утверждает настойчиво, что брак, сам по себе, всё приводит только к лучшему, что он приносит пользу, и всему живому, – зрелость. Но, если вдуматься, – есть таки существенное различие между тем: происходит ли самопоиск вместе с другим, близким, партнёром, или в ритуальном игрище смены партнёров. В придворных кругах первой части драмы, во всечеловеческом масштабе второй части, и в символическом мире фантазии третьей части, сомнений не остаётся в том, что всё нам »непонятное«, – просто необходимость, возвращающая человека к ценнейшему источнику молодости и любви. Но это непонятное, однако могут познать и пережить, только те, кто имеет способность к удивлению, и вечную готовность к восхищению. Над всем же этим распростёрлась Книга нашей Жизни и Познания, только она решает случиться ль счастью или беде, читаем ли мы её, или только рассеянно перелистываем.
Том третий (современные материалы) в цикле »Гинц и Кунц«
12. Анна ЛуизаЭта драма в стихах протянула свой сюжет от 1912 до 1950 года; в эпилоге символически говорится даже о наступлении нового тысячелетия. Анна Луиза, – супруга последнего кайзера Германской империи, подруга сестры Ницше Елизаветы, показывается в этом произведении как человек, с примерным благородством прожившим жизнь, и при всех сменах идеологий, сохранивший неприходяшие ценности христианского мировоззрения. Эта драма, – произведение, которое ставит глубинные вопросы бытия на первый план, и движет сюжетную канву в довольно известном интерпретационном мустере.
13. Гинц и Кунц
Гинц и Кунц, это – немецкие писатели Генрих Бёлль и Райнер Кунце, которые зарекомендовали себя как на западе, так и на востоке ревностными служаками американского культурного империализма, и поздравляют себя в конце драмы с этим. В драме показываются автором не только интриги ЦРУ, – лишить немецкий народ возможности хоть какого нибудь суждения о литературе, но и глупость всех шарлатанов и дилетантов от искусства. Хотя продажность демократических партий уже давно всем известна, автор решил об этом ещё раз сказать, поддчёркивая,что флагом свободных искусств давно уж размахивают ослы, собравшись в стадо.
14. Падение стены
В этой одноактной пьесе автор вспоминает о том ночном проишествии, которому он лично был свидетель. В разрушенном доме восточной части Берлина по названием Пренцлауер берг (Prenzlauer Berg), несколько молодых людей жарко спорят; мост по Борнхолмер штрассе, на котором находится пункт пересечения границы, они прекрасно видят, и могут наблюдать за всем происходящим на нём. Хор, введённый в драме, – это движение народа; он гонит перед собой участников дискуссии. При этом характеры персонажей становятся не только отчетливо представляемы читателю, но объёмны, иногда даже иллюзорны, раскрывая свои различные взгляды на прошедшее и будущеее.
15. Убийство матери
Первый акт рассказывает нам о предыстории. Не молодая супружеская пара, желая иметь ребёнка, обращается к врачу, специалисту по искусственному оплодотворению; всё проходит замечательно, – женщина стала беременна близнецами. Но,будущая мать, уже не желает иметь детей, так как находится с мужем в разводе. Чтобы сохранить здоровье женщины и смягчить как-то роды, врач предлагает убить одного из близнецов, с чем женщина спокойно соглашается. Во втором акте, уже выросший двадцатилетний сын убивает свою мать; полиция стоит перед загадкой, так как преступник не даёт признательных показаний, – и мотив своего деяния не желает называть. Одной женщине-психологу, удается всё ж таки, подлым и хитрым способом, разговорить молодого человека. Между тем, чиновники уголовной полиции, больше не разрабатывая разные версии мотива преступления, в контексте признания молодого человека в убийстве, даже просят суд о смягчении приговора подсудимому, так как у юноши нестабильна психика и ярко выражены признаки нарушения в развитии. Они просят психолога, работающего с молодым человеком, о помощи. Однако она – ярая сторонница эмансипации, и видит в юноше только агрессивного противника абортов. По этой причине она прилагает все силы, чтоб убийца, как невменяемый маньяк, на долгое время попадёт за решётку, желательно – навсегда. В третьем акте перед нами беседа с адвокатом Еленой, – это положительный женский образ в драме; она сильный и опасный соперник для своей противницы – психолога. Эта драма, – произведение-анализ существующей политической и общественной системы современной Германии, которая спокойно может переступить все границы дозволенного и легальности.
16. Герман Штерл
В основу драмы легли сообщения прессы о москвиче, миллионере Германе Стерлигове, который, по большей части из-за политических амбиций, разорился, и вскоре с женой и детьми, купив отару овец, ушёл жить в пустынную лесную местность. Поводом для многочисленных сообщений в прессе, была товарная биржа, которую организовал Стерлигов, реагируя на крушение финансовых рынков. Автору показалась интересной возможность сделать попытку по-новой поглядеть на сельскую жизнь, на натуральное хозяйство, – и, что важно, применительно к экономике в целом. Представления, действия и идеи героя в драме, не имеют ничего общего с настоящим Стерлиговым, это выдуманный, скорее даже утопический персонаж.
17. Похвала махорки
Обаяние этой классической комедии состоит из противоречий; например: всем известно, что не существует какого-либо закона для выбора себе партнёра в жизни, но однако же, существуют странные критерии, которые влияют всё ж таки на выбор. Сегодняшнее либеральное отношение к эротике подарило комедиантам этот сюжет, который может быть собой очень доволен, напоминая нам однако, что общественное давление на маленькие радости одинокого человека, стало ничуть не меньше. Радость и порок курения, преследуются сейчас, – просто с миссионерским усердием. Совершенно нелепый образ миссионера-антикурильшика и рисует эта одноактная пьеса.